學鋼琴的兩條路
學琴前先了解
彈奏技巧不同
從彈奏的技巧來說,古典樂往往會涉及較難的指法和基本功技巧,包括手指練習、各種不同階段的練習曲和各種樂曲集。
流行樂相比則簡單得多,如果你目標是彈包括但不局限於《克羅地亞狂想曲》《卡農》《SUMMER》《天空之城》《神秘園之歌》《river flows in you(你地小河)》之類。當然,有扎實的古典樂基礎,會讓你之後的學琴之路走得更快更遠。
音樂感的分別
從節奏和樂感方面來說,
流行樂因為有連音線的存在再重音的處理上會相對複雜些,更豐富些。相比於古典樂比較規律的重音處理,你會發現即使簡單的流行曲子也會有複雜的重音,這很有助於培養學琴者的節奏感和樂感。
從保持興趣來說
真正學鋼琴的人會瞭解那種在鋼琴前練習了許久,但還是聽不到一首流暢的曲調的感覺。
學琴最怕的是放棄,本來不會那麼枯燥和艱難的過程,不應該因為曲目選擇不當而導致。流行樂與古典樂相穿插來學習,其實是很好的融合。
流行樂相對容易彈出完整的節奏和曲調,給自己增加學習的自信心,提高興趣。同時也不忘記通過古典樂鍛鍊手指基本功,提高音樂素養。
學琴決定先後次序
總的來說,初學者可以先從簡單些的流行樂開始學習,結合古典樂或指法練習,不斷提高鋼琴彈奏技巧,同時學習樂理知識。
當你掌握了流行、古典的彈奏技巧和樂理知識,之後再深入學習古典樂、爵士、即興伴奏,都不是問題。
但更核心的問題,還是你想去走什麼路線。
想要學習古典鋼琴,前提是你得喜歡古典鋼琴曲目,欣賞常見的大俗曲(這裡大俗曲非貶義,只是用來形容那種流傳很廣、旋律悅耳的古典曲目)。
比如肖邦的降e小調夜曲、第一鋼琴協奏曲的第一樂章,李斯特的鐘、匈牙利狂想曲(二),拉赫瑪尼諾夫的第二鋼琴協奏曲和第三鋼琴協奏曲,貝多芬的悲愴、暴風雨、熱情、月光,舒伯特的小夜曲之類。
如果這些大俗曲能吸引你彈奏的興趣了,作為成人而非被家長逼迫的孩童,你便能在古典路線上堅持下去,堅持「枯燥」的手指基本功練習、「難聽」的各種車爾尼練習曲、「精分+別手」的巴赫等等。
如果古典聽了一轉,都是一個「Not My type」的感想,那麼還是學流行鋼琴比較好。
當然,流行鋼琴學著也會產生古典的興趣,兩者也是相互相成的。